山水画在隋唐时期渐趋成熟。青绿山水方面，率先形成风格的是隋代的展子虔和唐代的李思训、李昭道父子，他们的绘画常以神仙传说、贵族游乐为内容，青绿设色，画面纤丽而富于装饰性。

展子虔（520—616），渤海（今山东阳信）人，历经北齐、北周、隋代三个朝代，擅长画人物、山水、车马。现藏于北京故宫博物院的《游春图》是其代表作（图4-1）。此画作用青绿着色描绘贵族春游情景。图中山水用细笔勾勒，无皴法，再用青绿重色，远山上的树丛以花青苔点来表现，一片葱郁。近处的树木渐趋写实，枝枝叶叶清楚分明，一丝不苟。整幅图画山水占据主导，人物如豆点缀其中，画中人或骑马，或泛舟，或垂钓，悠然自乐。此画可以被看作最早的独立山水画。

图4-1 展子虔《游春图》

图4-2 李思训《江帆楼阁图》

《授经图》体现了展子虔在人物画上的创造。首先，画家将人物放在野外山林的现实环境中，作为背景的山林运用点染之法，粗疏有别，错落有致，丰富了画中人物的故事，使师徒之情显得不再刻板、拘泥，而变得亲切平和。其次，人物造型上师徒各有不同，或站或坐，或喃喃自语读经，或相互探讨交流，但所有人物面容都呈现出安贫乐道、平和安宁的表情。展子虔用“高古游丝”描绘人物的衣褶，用淡彩晕染人物的面部，显现出人物飘逸脱俗的书生气度。

李思训（651—716），唐朝李氏宗室，高宗时任江都令，玄宗开元年间官至左羽林大将军，后又转任右武卫大将军，并被封为彭国公，史称“大李将军”。他最擅长画山水，其画法深受展子虔青绿山水画的影响，笔法细致工整，色彩艳丽堂皇，作品极富装饰性。代表作《江帆楼阁图》，纵101.9厘米，横54.7厘米，绢本设色，宛若殿中屏风掩幛。画中远处江天辽阔，烟波浩渺，近处树林蓊郁，楼阁掩映其中，江边游人泛舟垂钓，怡然自乐。与展子虔的山水画作相比，李思训的画作中线条更为粗犷，树林山坡用线条勾勒后，再用深浅不一的青绿颜料着意渲染，远近有别，层次分明。楼阁则以金色突出，点睛画面。整幅画作比《游春图》显得更为富丽雄浑（图4-2）。

李昭道（675—758），字希俊，李思训之子，又被称为“小李将军”，他秉承家学，擅画青绿山水，代表作《明皇幸蜀图》（图4-3）。此画作为绢本设色，纵55.9厘米，横81厘米，反映安史之乱爆发，唐玄宗入蜀避难的情形。画面中占主导位置的是垂直耸立的青山巨石，轻柔飘逸的白云萦绕山间，颇有天国仙境意味。画中山石有勾勒无皴法，并敷以青绿重色。作为唐代青绿山水画的巅峰之作，此画作将青绿色彩运用到了极致，没有一座山一块巨石的颜色完全相同，青绿颜料在画家手中或浓或淡，或深或浅，或明或暗，可见宫廷院体画追求细致工丽的风格。此外，画家用细笔一一勾画山间树木枝叶，人行栈道，石桥流水以及唐玄宗率领的一队人马。作为宫廷院体画，此画风格工巧繁缛，处处可见细节。画中众多人物衣着各样，马匹不同，有的在栈道上踯躅而行，有的在崎岖小道中蹒跚而过，有的闲庭信步在山坡空地上，有的下马停驻，人歇马卧。种种人情百态显示了玄宗入蜀避难有惊无险，依然保持雍容大度闲情安逸之风度。

图4-3 李昭道《明皇幸蜀图》

花鸟画方面。唐代以前的工艺品及画像石中虽然早已出现过龙凤走兽、花鸟虫鱼之类的视觉形象，但花鸟成为独立画科还是自唐开始。唐代花鸟画的代表画家主要有薛稷和边鸾。